Diseñadores Siglo XX

ANDRÉ PERUGIA

André Perugia

Nació en Niza en 1893 de un padre zapatero, Perugia se muestra rápidamente prodigiosamente dotado. 

Abre a una tienda a la edad de 16 años y se hace rápidamente un nombre, imaginándose nuevos tacones inspirados en troncos, logrando modelos que excederán pronto los modelos de su padre en arte, en audacia y precio. 

André Perugia Salomé

Sin embargo, el dinero nunca fue una motivación para él. "la mujer más rica del mundo no podría pagarme lo suficiente como para que le haga un zapato feo", decía a menudo. La belleza será su mayor ambición.

Deslumbra con sus creaciones de zapatos y sandalias en piel de serpiente y diamantes, en piel de ante púrpura, en cabritilla dorada o cuero de lagarto con perlas incrustadas. Sus modelos a medida son auténticos retratos de sus clientes. Siempre curioso, crea durante 50 años zapatos de una originalidad notable. 

Ferragamo 1940-1950

FERRAGAMO

Jerarquizó un oficio considerado humilde, priorizó la funcionalidad, aportando creatividad de diseño y materiales, hasta lograr una óptima asociación entre calce perfecto y belleza. 

Tacón de corcho

Estudió la anatomía de los pies en la universidad de Los Ángeles para perfeccionar su arte, de modo que las líneas de sus zapatos eran las apropiadas a la forma y función de los pies, y, justamente en eso se basa la razón principal del éxito de sus zapatos: el ajuste extraordinario. 

El tacón de corcho, su gran creación, fue logrado a partir de la escasez de materiales impuesta por la dictadura de Benito Mussolini, ingeniosamente cosió los corchos de las botellas de vino, los forró con cuero y los transformó en moda. 

CHARLES JOURDAN

Se caracterizó por un diseño arquitectónico y un universo revolucionario de colores, un estilo de líneas geométricas, liso, en el que se asocian la artesanía y el lujo.

ROGER VIVIER

Roger Vivier Origami

Soñaba ser escultor. Se transformó en zapatero a partir de 1927. Cada modelo era una joya de equilibrio. 

Creó novedosos tacones muy inclinados, en forma de coma y el anguloso tacón prisma, que se convirtió en un emblema mundial. 

A principios de los años cincuenta, aprovechando la ola del new-look, multiplica las invenciones extrañas: zapatos calcetines, bottillons en canguro, sandalias con tacón de nácar. 

Roger Vivier Tacón en forma de coma

Es el primero en utilizar el plástico transparente e inventa del tacón aguja, que "termina la silueta en una punta de lápiz" y que le valió cartas de insultos porque arrancaba las alfombras y perforaba pisos de madera.

Decide recrear los tacones, dándoles forma de pico de pájaro, mandolina o guitarra. 

Trabajó con los artífices de la Alta Costura francesa Christian Dior, Nina Ricci, Pierre Balmain, Guy Laroche e Yves Saint-Laurent.

DAVID EVINS

Nació en Inglaterra y a los 13 años emigró a Nueva York. 

David Evins

En 1949 la industria de la moda lo galardonó con el codiciado premio al diseño Coty. Evins, sujetó con velcro la parte posterior de las sandalias y fue el primer diseñador en teñir la piel de caimán de colores vivos como el turquesa. 

Aborrecía los zapatos recargados y los adornos innecesarios. 

Diseñó zapatos para la Duquesa de Windsor, Carmen Miranda, Elizabeth Taylor, Ava Gardner, Judy Garland y Grace Kelly. 

En 1934 creó la sandalia-joya para el papel de Claudette Colbert para su personaje en la película Cleopatra y en 1963 los de Elizabeth Taylor para la remake del mismo film. 

Diseñó zapatos para Ava Gardner, Judy Garland, Marlene Dietrich y los zapatos de Grace Kelly para su boda con el príncipe Raniero.

David Evins 1950

Siglo XX

 Zapatos Tacón de Aguja

En 1920, como una bomba, estalla la falda corta. Al acortarse el zapato toma formas disparatadas, colores inesperados hasta para los hombres y materiales renovados, como cocodrilo, lagarto y charol. No tardan en llegar el tacón de aguja y la punta afilada. 

Los zapatos están diseñados para que no resbale el pie fácilmente a la hora de bailar. 

El calzado sujeto al tobillo con una tira constituye la esencia de los dorados años veinte, la década de las fiestas desenfrenadas y los maratónes de baile.   

      

Desde la primera mitad del siglo XX el costo del calzado desciende porque se industrializa su fabricación, aparecen las primeras máquinas de perforar, coser y cortar. 

Tacón estilo Luis XV

Junto a las herramientas comunes a toda la industria del calzado, se usan todavía otras que el ingenio y la habilidad de los zapateros han creado para realizar determinados trabajos y algunas herramientas tradicionales que se han adaptado a la búsqueda de una mayor calidad. 

Varían los colores, modelos y materiales: tacones finos, gruesos, curvos, rectos, punteras angostas, cuadradas, redondas, raso, acrílico, cueros lisos, combinados, labrados, estampados, zapatos con o sin talón, con apliques lujosos de piedras que se pueden poner o sacar de acuerdo a la ocasión. 

Cuando hablamos de la historia del calzado en el siglo XX no podemos dejar de mencionar a los principales creadores, italianos, franceses y un británico radicado en EEUU: Perugia, Ferragamo, Jourdan, Vivier, y David Evins.

Zapatos de Baile

Es la naturaleza humana, el desear las cosas que nosotros no tenemos, y los años treinta era un tiempo de desear enorme. Se yuxtapuso la realidad áspera de vida diaria durante la Depresión, con la elegancia del lujo a través de las películas y por esto se manifestó estilos de vida pródigos y adinerados.  

La apelación del sexo saltó valientemente a la pantalla y el glamour entró en conciencia de la corriente principal

A través de 1940, la media mujer americana poseyó cinco pares de zapatos.

Pero el 1941 bombardeo de Pearl Harbour empujó el país en la guerra y creó una ola de nacionalismo. El mundo democrático estaba de verdad en peligro y todos unidos para luchar la guerra contra el fascismo.  De repente, los zapatos no eran bastante importantes.

Calzado con plataforma 1970

Los años 70´s y la película "Fiebre de sabado por la noche" propulsó el movimiento Disco, creando la demanda del "Strappy" que era el nombre del tacón para las mujeres y "Loafers" que era el tacón para los hombres, los cuales se volvieron un simbolo de los años 70´s.  

 

Los 80´s vieron renacer un furor por la bota desconocido hasta entonces, y lo más peculiar de esta nueva moda es que fue protagonizada por las botas vaqueras, que siempre habían sido marginadas en la industria del cuero y el calzado en general, no sólo porque su público era reducido sino por su manufactura artesanal. 

Distintos tipo de Botas

 Durante todo el siglo XX, estas botas habían estado limitadas a las personas que desarrollaban oficios rurales o afines en los EEUU y a todo aquel que gustara del universo del cowboy tal y como lo presentaba el cine. 

En 1980, debido precisamente a una película, ‘Urban Cowboy’, se desarrolló una moda que colocó a la bota vaquera no sólo en las calles de las grandes ciudades, sino también en las pasarelas.

bota Vaquera

Esto llevó a un nuevo protagonismo del cuero, ya que si bien otros modelos de botas pueden confeccionarse en diversos materiales, la bota vaquera no se concibe elaborada en algo que no sea cuero, aunque hoy por hoy la variedad de los cueros es más grande que nunca, debido esencialmente a los nuevos métodos de procesamiento de la piel animal y también a las exigencias de la moda. 

Los últimos años del siglo XX encuentran a la bota ya instalada en todos los guardarropas.

Barroco

Los zapatos llegaron a ser más anchos, particularmente durante los años de guerra. Los zapatos militares, por supuesto, fueron totalmente cerrados.

Zapato con Brocado Beige

Durante el reinado de Elizabeth, las lengüetas laterales del zapato se unían en el centro del empeine alto, usándose para tal fin cintas simples, rosetas muy elaboradas, moños, perlas o joyas.

El calzado femenino se diferenció marcadamente del masculino y las botas se asociaron al uniforme militar. 

En el siglo XVII, el llamado Oxford, un zapato bajo de piel de becerro, atado sobre el empeine a través de tres o más ojales, fue la creación de los zapateros de aquella ciudad universitaria inglesa.  

Bota de cabritilla S. XVII

Las botas, para hombres y también para mujeres, eran de colores más oscuros, generalmente marrones o grises, aunque los rosetones decorativos agregaban el color adicional. 

El cuero era el material del favorito, muchos zapatos fueron hechos del lado de la carne con piel de antílope y también se usó cuero encerado para las botas. 

Las Chinelas que eran para la intimidad, fueron preferentemente de seda. 

 

Chinelas

Durante el reinado de Luis XIV, y como prenda del ejército, se usaron botas hasta arriba de las rodillas. 

Zapato Luis XIV

Luis XIV (1638-1715), el rey Sol, tenía una muy menuda estatura, quiso elevarla con tacos altos y para eso se hizo hacer zapatos exquisitos y únicos elaborados siempre por su zapatero personal, el francés Nicholas Lestage. 

Le encargó zapatos refinados, aunque adornados con vistosos lazos, brocados y piedras preciosas; suelas de color rojo; tacones con una pequeña curvatura y bordados de plata que representaran con escenas de batallas.

La nobleza completa encargó a sus zapateros aumentar la altura de sus tacos, esta suerte de homenaje obligó al rey a incrementar la de los suyos, prohibiendo el uso de sus exclusivos modelos al resto de la corte y amenazando con aplicar la pena de muerte a quien osara copiarle. 

Bota Embudo

Despues de un tiempo los varones decidieron regresar a su estatura verdadera, las mujeres de la corte continuaron usando tacón, naciendo la diferencia que se mantiene hasta hoy en la mayoría de los zapatos de hombre y mujer.   

En el siglo XVII aparecen la botas tipo embudo, que se ajustaban en el pie y se ensanchabanen las piernas, e iban adornadas con encajes y espuelas.

Siglo XIX

Zapato de Piel Inglaterra S. XIX

Durante la época del romanticismo, en los primeros años del siglo XIX, los zapatos con lazos y otras decoraciones regresaron durante un breve período, si bien a mediados de ese mismo siglo la moda del calzado masculino experimentó profundas transformaciones en las que dominó mayoritariamente el zapato bajo. 

Botas Wellingto

A principios del siglo XIX, zapateros de Hesse, en Alemania, presentaron las botas militares enterizas denominadas hessianas, de cuero negro y abrillantado, con una borla similar a las colas de animal empleadas por los romanos, colgando de la parte superior.

Y en el mismo período, los zapateros británicos, aprovechando una victoria militar, popularizaron las Wellington, botas altas así llamadas en honor de Arthur Wellesley, el Duque de Wellington, artífice de la derrota de Napoleón en Waterloo. 

Merceditas de Piel 1814

Nuevas formas de zapatos y botas encontraron su lugar en el escenario de la moda, principalmente a través de personalidades sociales con mucho estilo o de militares.

En los inicios del siglo XIX el taco alto cedía su paso al zapato plano y a los escarpines estrechos. Hasta aproximadamente 1820, los zapatos se hacían con la misma forma para el pie derecho y el izquierdo, es decir, eran intercambiables. 

Zapato con Agujeta 1890

En ese mismo siglo la bota se convirtió en el calzado de la nobleza, y con pocas variantes en el diseño las usaban también los hombres para montar. A finales de 1830 se entroniza el botín, abotonado o con cordones, ganando altura su tacón a medida que pasen los años.

Surgirá también, el cubre zapatos o polaina. 

Bota Balmoral masculina

La primera bota de dama fue diseñada para la Reina Victoria en 1840. Curiosamente, fue la Reina Victoria, conocida por su puritanismo y su actitud conservadora, quien popularizó la bota femenina, especialmente la Bota Balmoral, bautizada en honor al pueblo escocés. 

Esta bota cubría el tobillo, tenía una suela gruesa que la hizo favorita para caminatas y también para las fiestas cuando le incorporaron otros materiales, como seda, tafeta y lienzo bordado y piedras aplicadas en su decoración.

A mediados de siglo se crea el modelo que mayor aceptación ha tenido en la historia contemporánea del calzado masculino: el Oxford. En la misma época, la bota era ya el calzado cotidiano de mujeres y hombres, invierno y verano, ampliándose la variedad de modelos. 

Bota Balmoral de piel 1890

La caña alta es una conquista femenina porque había sido patrimonio de los hombres. Entre la clase trabajadora aparece el uso de los botines, producidos en serie en la incipiente revolución industrial.

En Estados Unidos la seleccción, precio y comodidad del calzado mejoraron a mediados del siglo XVIII cuando se inauguró la primera fábrica americana de este ramo en Massachusetts.

Estos zapatos fabricados en serie todavía se cortaban y cosían a mano, operaciones que realizaban en casa mujeres y chiquillos a cambio de un magro estipendio. Después se completaba el montaje en la fábrica. La mecanización completa de la confección de calzado, y con ella la auténtica producción en serie, tardó en llegar.

Manfield Shoe Company

En 1892, la Manfield Shoe Company de Northampton, en Inglaterra, puso en marcha las primeras máquinas capaces de producir zapatos de calidad en medidas estándar y en grandes cantidades. Cuando aparecen las máquinas en la confección de calzado, la electricidad aporta el impulso definitivo para la mecanización de la fabricación.

Botas S. XIX

La bota de paseo y de fiesta cae en desuso cuando termina el siglo XIX, pero recupera su condición de instrumento de trabajo, para regresar, cuando en la quinta década del siglo XX, estalla como moda.

La moda, precisamente, hace que, cuando en el siglo XIX aparecen las primeras revistas especializadas con detallados figurines de vestidos y zapatos, el diseño del calzado de mujer adquiera verdadera importancia. 

Por esa época, la botita con taco mediano para la mujer y el zapato con lengüeta hasta el tobillo para el hombre son los predilectos de  varias generaciones.